展览会刊画册也叫展览目录，是供参观着浏览展品时候的查询手册，画册的中心设计以展览的标识，名称和活动的文化含义。展览活动的关键是把展览的信息，活动的内容完整准确的表达，文化内涵的艺术表现，烘托出所要表达的特定的气氛。

展览活动是特定时间内的一段过程，因此关键是要把展览的信息，活动的内容表达清楚，然后再嵌入当地文化的艺术表现特色，从而烘托出特定的气氛。这其中要注意的是，整个设计要能唤起受众的参与欲望，能给活动注入推动社会发展的价值，给整个创意赋予现代设计的气息。

展览会刊画册的设计基本上以精美的图片作为主要的艺术表达方式，有的是写实手法传达，有的是摄影突出美感，再配以必要的相关文字说明，全方位多角度展示活动的文化，理念。区别于产品画册也区别于商业刊物，某种程度上文化类图册是带有浓厚的文化特色和文化内涵，围绕整个中心精神，进行艺术创意，我们知道，如今已经是“读图”时代，很多场合都是要靠图片来反映其中的问题，而文字有时候往往成为“配角”。在我们的视觉设计中，一般采用一色底或白底，以便突出画面的表达内容，虽然大小不等，看似复杂，其实感觉是轻松，有时候巧妙的留白，讲究空白之美，也是为了更好衬托主体，集中视线和延伸版面的视觉空间层次，视觉上的张驰有度，视觉流程上的韵律和节奏，视觉的休息和自由想像的空间。巧妙的留白，利于烘托画面主体，集中视线，布局清晰，疏密有致。这些也正是到道家对中国艺术的影响，“虚静”，“天人合一”，“有无”。老子说“大音希声，大象无形。”也就是要在欣赏周围事物的过程中用我们的心去体会虚空的玄妙之处。中国传统绘画中的“虚实相生”，“计白当黑”，“以虚带实”，都是到家思想精髓的延续和基本精神。中国画很讲究虚实，“密不透风”，“疏可跑马”。密则为实，给人一种厚重的感觉。疏则为虚，给人一种空泛灵动的感觉。虚与实的对比，疏与密的对比，虚中有实，实中有虚。疏中有密，密中有疏。由这些对比产生了一种格外的和谐的虚实之美，在不和谐的因素中找到了一种和谐的意境。我们所熟悉的印章的篆刻、书法的章法，山水画中山与水、与云，都是运用虚实产生了所特有的气韵生动，一种流畅的感觉，并且带有一种和谐之美，与此同时也非常注重意境的产生，而“境外生象”。如“深山藏古寺”，应用到了实在存在的山和虚无的云层，把古寺隐藏于虚无缥缈的云雾中，通过一点题的和尚出现在山道中，产生很极其深远的意境，这些所有的景象也正是虚实的再现，虚与实的审美观念的涵同。中国传统绘画中的云水常常为留白的，而一些树木山石都是写实表现的。这些都是书画所讲究的“计白当黑”，注重意境，常常是意到而笔虚，透出了气韵和生动。虚实相济是千古不变的美学法则。虚实产生的和谐之美也让我们颇为喜好。

 

画册设计的关键环节就在画册整体“策划”，可以毫不犹豫地说，画册设计的“策划”正是整个画册设计的灵魂所在。在进行版面设计时，为了使横竖规格不一的图片达到统一的视觉效果，首先要确立一个规范暗格，也就是特定的落位标准，包括文字的排列格式、天地标准和行栏距离等，接着进行大致的定位编排，然后再进行微量调整。气势上要讲究合理布白，整体而大度。封面是重点设计的对象，其图片的确定更是起到画龙点睛的作用，因此要精心构思，巧妙安排。有些简、精装画册要设计环封来统一装帧，那么整个封面和封底以及书脊左右侧就成为一个整体，需要进行通盘设计。图片的布局要大胆而合理，标题文字安排要统一而醒目。

对简易形折页，因大小图片相对集中，须在编排上多下功夫，可多渗入文化色彩以活跃画面，但绝不能过多的追求设计风格而喧宾夺主，有失稳重。另外值得强调的是景观介绍类画册设计，由于其表达主体基本上是图片，而图片本身又极具观赏价值，因此在设计时应更多地发挥图片的直观功能，借用图片来突出主题。反之，若过多地使用着色夸张手法，则将或多或少地分散读者对主题的注意力。


　　展览会刊画册不适宜过多的追求设计的风格而喧宾夺主，失去了稳重的感觉。尤其要强调的是景观介绍类的画册设计，其内容主要是以图片为主的，而图片本身的具有观赏价值，因此要在设计上不需过多繁琐的变化，要清晰明确的用图片来突出画册设计主题。过多的设计会分散主题的表现力，简约的设计风格能让主题内容鲜明的表现出来。现代设计大师也提出了“少则多”理论，主张用简单的形式，极少上表现出更加有蕴涵的内在精神。这种“极少主义”和中国的传统哲学精神有异曲同工之处。中国的传统精神是博大精深的，当然也涵盖到我们的现代设计，表现出了中华民族特有的文化内涵和审美情趣，给我们的设计注入了鲜活的民族传统的精神内涵和艺术情趣。富有深刻内涵和意味的设计，与缺乏文化内涵的设计相比较，难免让人觉得缺乏内涵的设计粗糙和肤浅。



总的说来，除商品类以外的任何文化类刊物、画册以及相关的平面设计项目，其设计效果的好坏，并不取决于设计师当前的技术手段的高低及其对于流行风格的敏感与否，而主要取决于其自身综合文化修养的高低和其思维与创造力的广度和灵活性。因此这一类设计没有绝佳的方法，也没有现成的途径，只有自己感受到的东西才能表达得最生动。